Exista multi bucatari de hobby care au conturi de youtube in care pregatesc tot felul de bunatati, dar sincer pana acum nu am mai vazut unul care sa aiba atata scenografie si regie. Arata aproape ca un post profesional, si pisicile sincer fac toti banii
Se afișează postările cu eticheta video. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta video. Afișați toate postările
De ce pot scrie japonezii mai mult pe twitter?
Tom are o serie de videoclipuri despre limbaj, caracteristici lingvistice interesante, pronuntie, scriere, etc, in care se leaga, dupa cum puteti vedea mai jos, si de definitia unui caracter si ce inseamna un caracter in diversele moduri de scriere din lume.
Dupa cum deja cred ca stiti, japonezii au katakana, hiragana si kanji pe care twitter le analizeaza altfel decat literele noastre europene.
Nagoro-satul cu mai multe papusi decat oameni
Exista un sat intr-o vale in Shikoku numit Nagoro. Acest sat, fiind extrem de inaccesibil si deci nefrecventat de firme care sa ofere posibilitati de angajare locuitorilor, s-a micsorat din ce in ce mai mult pe masura ce oamenii s-au mutat la oras ca sa poata lucra. Cum nu are nici macar un magazin alimentar lumea nu are motiv sa se mute acolo si pe masura ce vechii locuitori mor satul devine din ce in ce mai mic.
Acum mai bine de un deceniu Ayano Tsukimi s-a intors la casa ei din Nagoro si confruntata fiind de plecarile populatiei a decis sa umple locatia de papusi, care sa reprezinte vechii locuitori. In momentul de fata aproape 350 de papusi populeaza satul, reprezentand oamenii care au plecat sau au murit. Papusile sunt facute din paie, material si haine vechi, ca sperietorile de ciori si Tsukimi face in mod constant altele noi sa le inlocuiasca pe cele care incep sa se dezmembreze.
In documentarul de mai jos puteti vedea locatia, papusile si creatoarea lor. Tsukimi a reusit sa si utilizeze Google maps ca o metoda de a atrage turisti in zona, punand papusile langa strazi ca sa poata sa fie fotografiate de masina Google-ului si astfel sa fie prezente online.
Acum mai bine de un deceniu Ayano Tsukimi s-a intors la casa ei din Nagoro si confruntata fiind de plecarile populatiei a decis sa umple locatia de papusi, care sa reprezinte vechii locuitori. In momentul de fata aproape 350 de papusi populeaza satul, reprezentand oamenii care au plecat sau au murit. Papusile sunt facute din paie, material si haine vechi, ca sperietorile de ciori si Tsukimi face in mod constant altele noi sa le inlocuiasca pe cele care incep sa se dezmembreze.
In documentarul de mai jos puteti vedea locatia, papusile si creatoarea lor. Tsukimi a reusit sa si utilizeze Google maps ca o metoda de a atrage turisti in zona, punand papusile langa strazi ca sa poata sa fie fotografiate de masina Google-ului si astfel sa fie prezente online.
Ran-o recenzie
Din cauza ca-l ador ca si critic si din cauza ca el il adora pe Kurosawa postez ultimul videoclip din seria "Summer of Shakespeare" a criticului meu preferat de film-Kyle Kallgren.
Istoria Japoniei
Videoclipul e nebun, dar informatia este corecta.
De amuzament deci, dar si de invatat
De amuzament deci, dar si de invatat
Elevii japonezi de nota 10 din Bacau
Si uite la ce-s buni prietenii cu interese comune cu ale tale. Eu fata constincioasa, gata sa public un articol pe blog, dau raita pe facebook sa vad ce mai zice lumea inainte sa recitesc articolul si sa fac ultimele schimbari inainte sa apas pe buton. Uite ca dau peste un articol postat de un coleg din tocmai ziarul de Bacau care incepea cu "Evacuat în Bacău după dezastrul de la Fukushima...". Asa ca fiind curioasa am zis sa dau click si dupa ce am citit am zis ca trebuie prima data sa postez despre asta.
Am ajuns fata in fata cu o poveste incredibil de draguta despre doi frati japonezi, Mihai si Kevin, care dupa ce au fost evacuati din Fukushima acum 3 ani, au ajuns sa locuiasca intr-un satuc din Bacau unde au ajuns sa fie cei mai buni elevi din clasa.
Am ajuns fata in fata cu o poveste incredibil de draguta despre doi frati japonezi, Mihai si Kevin, care dupa ce au fost evacuati din Fukushima acum 3 ani, au ajuns sa locuiasca intr-un satuc din Bacau unde au ajuns sa fie cei mai buni elevi din clasa.
Nu vreau sa plagiez munca celor de la ziar, asa ca intregul articol, impreuna cu un video foarte dragut puteti sa-l cititi aici
Etichete:
Fukushima,
Japonia_mea,
limba japoneza,
poza,
Romania,
video
Tronul insangerat (蜘蛛巣城 Kumonosu-jō-Castelul panzei de paianjen)
Vi-l recomand pe Kyle din tot sufletul, fiindca e o minunatie de om care m-a invatat foarte multe despre film, arta si modul in care trebuie analizata media pe care o consumi. In cel mai recent video pe care-l are in seria sa despre Shakespeare ecranizat, Kyle vorbeste despre Tronul insangerat, varianta japoneza a lui Macbeth, cu influente stilistice ale teatrului Noh regizata de Akira Kurosawa in 1957.
Etichete:
akira kurosawa,
film,
Shakespeare,
tronul insangerat,
video
Ca sa stim de o treaba
Am zis in postarea trecuta ca mai exista inca doua mini-documentare pe subiectul problemelor cauzate de piata muncii din Japonia. Le postez mai jos ca sa stim de-o treaba.
After the recession of the 1990s, Japan’s white collar salarymen increasingly must work arduous hours for fear of losing their jobs. This often leads to depression and suicide. See the project at http://mediastorm.com/clients/japans-disposable-workers-overworked-to-suicide-for-pulitzer-center
Kamagasaki, Osaka, Japan used to be a thriving day laborer’s town. Today, it is home to approximately 25,000 unemployed and elderly men, many of whom are also homeless. See the project at http://mediastorm.com/clients/japans-disposable-workers-dumping-ground-for-pulitzer-center
Sarbatori fericite!
Si din cauza ca e frig afara si suntem in perioada sarbatorilor am zis sa incheiem anul cu un clip straniu de cand a fost lansat pana acuma. Scuzati dublatul, dar nu am putut sa gasesc un original nemodificat in vre-un fel.
Sa ne vedem cu bine la anu'!
Sa ne vedem cu bine la anu'!
Satoshi Kon
Satoshi Kon (今 敏) a fost un regizor, animator si mangaka care a regizat filme precum Perfect blue sau Paprika si a influentat regizori americani precum Darren Aronofsky sau Christopher Nolan. Am ales videoclipul de mai jos pentru a va arata, intr-un mod concentrat, geniul acestiu regizor si a va prezenta pe scurt lucrarile personale pe care a reusit sa le faca inainte de a muri de cancer.
Sailor Moon nu vrea sa dispara
Dupa cum poate stiti sau poate nu, dar seria Sailor Moon, una din cele mai faimoase serii de anime-uri aparute vreodata, are mai bine de 20 de ani. Manga s-a lansat in 1991 si anime-ul in 1992, asa ca ce s-au gandit japonezii sa faca ca sa aniverseze mai bine de doua decenii de la lansarea fenomenului mondial? Printre re-lansari de manga, un muzical nou si multe, multe jucarii, au decis sa refaca anime-ul.
Noul anime, intitulat Sailor Moon Crystal, va urmari mai in de-aproape manga-ul original a lui Naoko Takeuchi, cu animatie moderna si seiyuu noi, Kotono Mitsuishi fiind singura care isi va relua rolul din anime-ul initial(ea fiind vocea lui Usagi)
Serialul va avea 26 de episoade care vor aparea in prima si a treia sambata a fiecarei luni, in streaming la nivel mondial cu subtitrari in 12 limbi. Primul episod a aparut sambata trecuta si a fost vizualizat de mai bine de un milion de ori in doua zile ceea ce demonstreaza ca seria inca are destui fani.
Desi o mare parte a fanilor critica stilul animatiei, si spun ca personajele nu mai ai aceasi expresivitate ca in seria originala, eu una sunt mai mult decat incantata. Animatia e de cea mai inalta calitate, intriga urmeaza mai gata pas cu pas povestea din manga si nu se mai tot lungeste episodul cu video-uri repetate cu atacuri si transformari. Nu mai exista problema cu monstrul saptamanii care trebuie intotdeauna infruntat in interiorul aceleiasi formule si asa ca mai mult timp va fi folosit pentru definirea personajelor in interiorul seriei, a motivatiei si a dezvoltarii lor personale pe parcursul episoadelor.
Noul anime, intitulat Sailor Moon Crystal, va urmari mai in de-aproape manga-ul original a lui Naoko Takeuchi, cu animatie moderna si seiyuu noi, Kotono Mitsuishi fiind singura care isi va relua rolul din anime-ul initial(ea fiind vocea lui Usagi)
Serialul va avea 26 de episoade care vor aparea in prima si a treia sambata a fiecarei luni, in streaming la nivel mondial cu subtitrari in 12 limbi. Primul episod a aparut sambata trecuta si a fost vizualizat de mai bine de un milion de ori in doua zile ceea ce demonstreaza ca seria inca are destui fani.
Desi o mare parte a fanilor critica stilul animatiei, si spun ca personajele nu mai ai aceasi expresivitate ca in seria originala, eu una sunt mai mult decat incantata. Animatia e de cea mai inalta calitate, intriga urmeaza mai gata pas cu pas povestea din manga si nu se mai tot lungeste episodul cu video-uri repetate cu atacuri si transformari. Nu mai exista problema cu monstrul saptamanii care trebuie intotdeauna infruntat in interiorul aceleiasi formule si asa ca mai mult timp va fi folosit pentru definirea personajelor in interiorul seriei, a motivatiei si a dezvoltarii lor personale pe parcursul episoadelor.
Tomoe Gozen (巴 御前)
O onna-bugeisha (女武芸者) era un tip de femeie luptator care apartinea rangurilor inalte ale aristocratiei japoneze. Multe neveste, fete si vaduve se angajau in lupta cot la cot cu samuraii barbati. Erau considerate membre ale clasei bushi (samurai) in Japonia feudala si erau antrenate sa utilizeze arme ca sa-si protejeze casa, familia si onoarea in timp de razboi.
Tomoe Gozen (巴 御前) (1157–1247), a fost una dintre primele si cele mai faimoase femei samurai.
In perioada Razboiului Genpei (1180-1185), Tomoe Gozen a luptat impreuna cu daimyo-ul ei (care probabil ii era si sot), Minamoto no Yoshinaka, impotriva armatei verisorului sau Minamoto no Yoritomo. A fost recunoscuta, inca de pe acea vreme ca o calareata foarte indemanatica, o buna spadasina si o excelenta arcasa. Era primul capitan a lui Minamoto si a taiat cel putin un cap in timpul Bataliei din Awazu in 1184. Capacitatile sale precum si frumusetea pe care o poseda au fost descrise in opera Heike Monogatari.
In perioada Heian tarzie, Razboiul Genpei a fost un conflict civil intre doua clanuri de samurai, si anume Minamoto si Taira. Amandoua familiile au incercat sa controleze shogunatul. In final clanul Minamoto a castigat si a infiintat shogunatul Kamakura in 1192.
Din pacate pentru Tomoe Gozen, Minamoto no Yoshinaka a murit la batalia din Awazu si verisorul sau, Minamoto Yoritomo a devenit shogun. Diferite izvoare prezinta urmari diferite ale vietii acesteia dupa moartea lui Yoshinaka. Unii spun ca a ramas in lupta si a murit, altii spun ca a disparut, ducand cu ea capul unui inamic. Altele chiar sugereaza faptul ca s-a casatorit cu Wada Yoshimori si dupa ce acesta a murit s-a calugarit.
Tomoe Gozen (巴 御前) (1157–1247), a fost una dintre primele si cele mai faimoase femei samurai.
In perioada Razboiului Genpei (1180-1185), Tomoe Gozen a luptat impreuna cu daimyo-ul ei (care probabil ii era si sot), Minamoto no Yoshinaka, impotriva armatei verisorului sau Minamoto no Yoritomo. A fost recunoscuta, inca de pe acea vreme ca o calareata foarte indemanatica, o buna spadasina si o excelenta arcasa. Era primul capitan a lui Minamoto si a taiat cel putin un cap in timpul Bataliei din Awazu in 1184. Capacitatile sale precum si frumusetea pe care o poseda au fost descrise in opera Heike Monogatari.
In perioada Heian tarzie, Razboiul Genpei a fost un conflict civil intre doua clanuri de samurai, si anume Minamoto si Taira. Amandoua familiile au incercat sa controleze shogunatul. In final clanul Minamoto a castigat si a infiintat shogunatul Kamakura in 1192.
Din pacate pentru Tomoe Gozen, Minamoto no Yoshinaka a murit la batalia din Awazu si verisorul sau, Minamoto Yoritomo a devenit shogun. Diferite izvoare prezinta urmari diferite ale vietii acesteia dupa moartea lui Yoshinaka. Unii spun ca a ramas in lupta si a murit, altii spun ca a disparut, ducand cu ea capul unui inamic. Altele chiar sugereaza faptul ca s-a casatorit cu Wada Yoshimori si dupa ce acesta a murit s-a calugarit.
Etichete:
istorie,
onna-bugeisha,
samurai,
shogun,
tronul Japoniei,
video
Tokyo Story (東京物語 Tōkyō Monogatari)
Tokio Story este un film incredibil. In general filmele japoneze (alea facute cu scopul de a fi bune) sunt incredibile, dar acesta e la un alt nivel de maiestrie, in totalitate. Se ridica la ragul lui Ikiru, sau Cei 7 samurai si, bineinteles, ca orice opera care merita discutata, iti lasa o impresie de lunga durata, care nu poate fi deslusita pe moment. Am avut ocazia sa-l vad impreuna cu mama prin intermediul unei cinemateci organizate in urma cu cativa ani de libraria Humanitas si vreau sa spun ca am stat si l-am discutat tot drumul inapoi spre casa si si urmatoarea zi.
Aparut in 1953 in regia lui Yasujirō Ozu (小津 安二郎), filmul spune povestea unui cuplu in varsta care merge in Tokyo sa-si viziteze copii. Acestia ii ignora si-si vad de viata lor, in timp ce singura persoara care are grija de ei este nora lor vaduvita. Filmul este considerat cel mai bun film a lui Yasujirō si unul dintre cele mai bune filem ale tuturor timpurilor.
Este un film incet, si de atmosfera, lucru care este redat de scenele statice "de tatami" (tehnica inventata de Ozu-san in care camera este plasata la 1 metru de podea), filmul avand un singur cadru dinamic si si acela folosit pentru a evoca singuratatea unor parinti uitati in fata schimbarilor Japoniei de dupa razboi.
Ca multe alte filme japoneze, analizeaza schisma dintre generatiile tinere si cele batrane, schimbarea valorilor, dar si tema interculturala de distantare a copiilor de parinti si modul in care acestia mai joaca sau nu un rol in noua viata a celor mici, acum deveniti mari.
Mai jos puteti vedea filmul cu subtitrati in italiana direct pe youtube. Se gaseste de downloadat si pe torrent.
Aparut in 1953 in regia lui Yasujirō Ozu (小津 安二郎), filmul spune povestea unui cuplu in varsta care merge in Tokyo sa-si viziteze copii. Acestia ii ignora si-si vad de viata lor, in timp ce singura persoara care are grija de ei este nora lor vaduvita. Filmul este considerat cel mai bun film a lui Yasujirō si unul dintre cele mai bune filem ale tuturor timpurilor.
Este un film incet, si de atmosfera, lucru care este redat de scenele statice "de tatami" (tehnica inventata de Ozu-san in care camera este plasata la 1 metru de podea), filmul avand un singur cadru dinamic si si acela folosit pentru a evoca singuratatea unor parinti uitati in fata schimbarilor Japoniei de dupa razboi.
Ca multe alte filme japoneze, analizeaza schisma dintre generatiile tinere si cele batrane, schimbarea valorilor, dar si tema interculturala de distantare a copiilor de parinti si modul in care acestia mai joaca sau nu un rol in noua viata a celor mici, acum deveniti mari.
Mai jos puteti vedea filmul cu subtitrati in italiana direct pe youtube. Se gaseste de downloadat si pe torrent.
In search of wabi sabi
Watch In Search of Wabi Sabi with Marcel Theroux in Travel & Culture | View More Free Videos Online at Veoh.com
Samuraiul zilelor noastre
Isao Machii, directorul unei scoli de samurai poate sa taie un glont de dimensiunea unui bob de mazare cu viteza de 90m/s, in aer, in timp ce se indreapta spre el. Oamenii obisnuiti nici nu l-ar putea vedea la respectiva viteza.
Si-a inceput antrenamentul inca de cand avea 5 ani si coordonarea de care da dovada este atat de precisa ca a primit un Guinness World Record.
Si-a inceput antrenamentul inca de cand avea 5 ani si coordonarea de care da dovada este atat de precisa ca a primit un Guinness World Record.
Sailor mooon 3
Partea a V-a
Sailor Moon a revolutionat multe concepte prin intermediul imperiului media pe care l-a dezvoltat de-a lungul timpului. Pe langa impactul major pe care l-a avut asupra modului in care erau reprezentate si percepute personajele feminine, a avut si un impact major asupra definitiei genului, sexualitatii si a perceptiilor clasice asupra binaritatii de exprimare feminin-masculin.
Pe langa Michiru si Haruka, care au avut probabil cel mai mare impact, mai au urmat (sau au precedat) o serie de personaje queer.
Pe locul doi ca importanta in serial au fost Sailor Starlights, mai precis:
Seiya Kou/Sailor Star Fighter
Yaten Kou/Sailor Star Healer
Taiki Kou/Sailor Star Maker
Cele trei personaje care apar in cadrul seriei Sailor Stars sunt prezentati ca fiind trei idoli ai adolescentelor, care se intampla sa se transfere la liceul la care invata si fetele.
Dupa cum aflam mai tarziu cei trei idoli sunt e fapt 3 Sailor din afara sistemului solar, care au ajuns pe Pamant in cautarea Printesei lor. Din moment ce par a fi baieti, dar se stie ca toate Sailor-ele pot fi doar fete, a trebuit sa existe o explicatie. In manga, cei trei Kou sunt fete care se travestesc in baieti. In anime, probabil din cauza problemelor cauzate de Haruka si Michiru, deoarece Seiya este atrasa de Usagi, cei trei isi schimba sexul in momentul in care se transforma. Deci cand sunt "civili" barbati. Ceea ce i-ar face transexuali, sau cel putin queer.
Faptul ca atractia lui Seiya pentru Usagi exista si can este fata si cand este baiat, totul devine si mai greu de definit. Desi, din punctul de vedere al multora nici nu trebuie definit. Dupa cum spune Haruka la un moment dat, "ce-i asa de important daca e baiat sau fata?".
Tema intregii serii Sailor Moon este iubirea si toleranta, deci indiferent cat de complicat ar putea fi personajul, fie femeie sau barbat, nu conteaza de cine se indragosteste.
O dovada clara a tolerantei este faptul ca Usagi nu o refuza pe Seiya doar fiindca e fata, ci pentru faptul ca ea si cu Mamoru sunt un cuplu, indiferent cat de departe sunt unul de celalalt.
Mai putin vizibili in intregul univers Sailor Moon, inamicii din prima serie Kunzite si Zoisite sunt prezentati ca fiind intr-o relatie homosexuala si dragostea pe care o au unul pentru celalalt este singura calitate buna de care dau dovada.
Si nu in ultimul rand Fish-Eye, parte a lui Amazon Trio, este fie transexual fie nu urmeaza regulile normate de societate a fi tipic feminin sau masculine. Tiger-Eye si Hawk-Eye il striga pe pronume masculin, si el nu pare sa se supere, insa intotdeauna cand este in civil se imbraca in haine de femei si se indragosteste de Mamoru.
Nu este portretizat in mod negativ, ba chiar el fiind primul care sa isi puna intrebarea daca ceea ce fac este moral
Partea a VI-a
Ultima parte pe care as dori sa o analizez este legata de personajele negative (exclusiv cele care apar atat in manga cat si in anime, fiindca sunt multe personaje negative in intreaga meta-serie)
Desi nu exclusiv feminine, personajele negative principale ale celor 5 sezoane se impart in: vrajitoare care vrea sa distruga regatul lunii, o familie ostracizata de Serenity, Haosul personificat, Printesa ce se doreste etern tanara, cea mai puternica Sailor din galaxie posedata de Haos. Dintre aceste personaje (si lacheii lor) cateva mi-au atras atentia datorita modului in care au fost portretizate si in care actiunile le-au fost explicate, fie in manga fie in anime.
Aleg din nou personaje feminine fiindca arhetipurile personajelor negative sunt create pe o serie de experiente tipic feminine, care de foarte multe ori sunt parodiate, dar rareori intelese si explicate pe indelete.
Prima pe care as dori sa o analizez este si personajul negativ principal initial: Queen Beryl. In manga, motivul pentru care o ura pe Serenity a fost fiind era si ea la randul ei indragostita de Printul Endymion. In momentul in care si-a dat seama ca acesta era indragostit de Printesa Serenity la fel de mult ca si Printesa de el, din gelozie, a pornit razboiul intre Pamant si Luna, razboi in care, in final, atat Serenity cat si Endymion au murit.
Pe parcursul intregii serii incearca sa faca tot posibilul de a-l racastiga pe Mamoru, spalandu-i creierul de mai multe ori incat sa uite complet de Sailor Moon. Tertipurile la care recurge pentru a-si pastra barbatul iubit langa ea sunt cel putin macabre, facandu-l prizonier de multiple ori. Modul in care se comporta este perfect definit de citatul faimos " Nici iadul nu e atit de furios ca o femeie respinsa".
Nehelenia are ca scop in anime sa ramana frumoasa pentru tot restul vietii. Nehelenia era o printesa frumoasa si adorata de supusi, care traia in Regatul Lunii Negre. Momentul in care motivatia ei ia forma este cand o vedem ca se uita in oglinda si se vede urata si imbatranita. Din frica de a nu ajunge niciodata asa se naste Zirconia, seful regatului decazut al Dark Moon.
Deoarece incearca sa il rapeasca pe Helios Nehelenia este inchisa de catre Queen Serenity intr-o oglinda, de unde da ordine prin intermediul lui Zirconia, catre Amazon Quartet si Amazon Trio sa il caute pe Helios in visele oamenilor din Tokio.
Frica de imbatranire este o intriga adesea utilizata in povestile in care femeile au roluri principale. Intr-o societate in care multe femei isi utilizeaza frumusetea ca mijloc de a capata putere, sau ca unica sursa de putere acceptata, pierderea acestui atu poate fi intr-adevar un lucru devastator si un proces care se doreste a fi incetinit cat mai mult (sau poate chiar oprit).
Sailor Galaxia a fost odata cea mai puternica luptatoare din Galaxie. De-a lungul timpului, dupa multe batalii cu multi adversari, a ajuns sa se bata cu Haosul. In incercarea lui de a-l infrange l-a introdus in interiorul ei si l-a sigilat acolo, numai ca sa-si dea seama ca ii este atacata puritatea pe zi ce trece de Haosul aflat in ea. Pentru a-si salva o particica din ea si-a scos cristalul din suflet si i-a zis sa se duca cat mai departe, undeva unde Haosul sa nu-l poata gaseasca, langa o persoana cu suflet pur.
Personificarea cristalului este Chibi Chibi din ultimul sezon Sailor Moon.
Astfel avem in fata o metafora foarte bine faurita. Cel putin interpretarea mea a ceea ce ar putea insemna.
O femeie isi sacrifica viata pentru a fi de folosul celor din jurul ei (in acest caz intreaga galaxie!) si pentru a reusi in aceasta incercare trebuie sa se separe de cine a fost, pana cand sarcina pe care o intreprinde o cuprinde in totalitate.
As dori sa inchei aceste 3 postari printr-un rating pe categorii:
Intriga: 5/5
Caracterizarea personajelor: 4/5
Subiecte specifice femeilor: 5/5
Subiecte LGBT: 5/5
Diversitate: 2/5
Fara indoiala ca ii datorez multe seriei, cel mai important impact fiind cel al experimentarii culturii japoneze de la varsta mica si poate la fel de important, acceptarea neconditionata a diversitatii umane.
Sailor Moon a revolutionat multe concepte prin intermediul imperiului media pe care l-a dezvoltat de-a lungul timpului. Pe langa impactul major pe care l-a avut asupra modului in care erau reprezentate si percepute personajele feminine, a avut si un impact major asupra definitiei genului, sexualitatii si a perceptiilor clasice asupra binaritatii de exprimare feminin-masculin.
Pe langa Michiru si Haruka, care au avut probabil cel mai mare impact, mai au urmat (sau au precedat) o serie de personaje queer.
Pe locul doi ca importanta in serial au fost Sailor Starlights, mai precis:
Seiya Kou/Sailor Star Fighter
Yaten Kou/Sailor Star Healer
Taiki Kou/Sailor Star Maker
Cele trei personaje care apar in cadrul seriei Sailor Stars sunt prezentati ca fiind trei idoli ai adolescentelor, care se intampla sa se transfere la liceul la care invata si fetele.
Dupa cum aflam mai tarziu cei trei idoli sunt e fapt 3 Sailor din afara sistemului solar, care au ajuns pe Pamant in cautarea Printesei lor. Din moment ce par a fi baieti, dar se stie ca toate Sailor-ele pot fi doar fete, a trebuit sa existe o explicatie. In manga, cei trei Kou sunt fete care se travestesc in baieti. In anime, probabil din cauza problemelor cauzate de Haruka si Michiru, deoarece Seiya este atrasa de Usagi, cei trei isi schimba sexul in momentul in care se transforma. Deci cand sunt "civili" barbati. Ceea ce i-ar face transexuali, sau cel putin queer.
Faptul ca atractia lui Seiya pentru Usagi exista si can este fata si cand este baiat, totul devine si mai greu de definit. Desi, din punctul de vedere al multora nici nu trebuie definit. Dupa cum spune Haruka la un moment dat, "ce-i asa de important daca e baiat sau fata?".
Tema intregii serii Sailor Moon este iubirea si toleranta, deci indiferent cat de complicat ar putea fi personajul, fie femeie sau barbat, nu conteaza de cine se indragosteste.
O dovada clara a tolerantei este faptul ca Usagi nu o refuza pe Seiya doar fiindca e fata, ci pentru faptul ca ea si cu Mamoru sunt un cuplu, indiferent cat de departe sunt unul de celalalt.
Mai putin vizibili in intregul univers Sailor Moon, inamicii din prima serie Kunzite si Zoisite sunt prezentati ca fiind intr-o relatie homosexuala si dragostea pe care o au unul pentru celalalt este singura calitate buna de care dau dovada.
Si nu in ultimul rand Fish-Eye, parte a lui Amazon Trio, este fie transexual fie nu urmeaza regulile normate de societate a fi tipic feminin sau masculine. Tiger-Eye si Hawk-Eye il striga pe pronume masculin, si el nu pare sa se supere, insa intotdeauna cand este in civil se imbraca in haine de femei si se indragosteste de Mamoru.
Nu este portretizat in mod negativ, ba chiar el fiind primul care sa isi puna intrebarea daca ceea ce fac este moral
Partea a VI-a
Ultima parte pe care as dori sa o analizez este legata de personajele negative (exclusiv cele care apar atat in manga cat si in anime, fiindca sunt multe personaje negative in intreaga meta-serie)
Desi nu exclusiv feminine, personajele negative principale ale celor 5 sezoane se impart in: vrajitoare care vrea sa distruga regatul lunii, o familie ostracizata de Serenity, Haosul personificat, Printesa ce se doreste etern tanara, cea mai puternica Sailor din galaxie posedata de Haos. Dintre aceste personaje (si lacheii lor) cateva mi-au atras atentia datorita modului in care au fost portretizate si in care actiunile le-au fost explicate, fie in manga fie in anime.
Aleg din nou personaje feminine fiindca arhetipurile personajelor negative sunt create pe o serie de experiente tipic feminine, care de foarte multe ori sunt parodiate, dar rareori intelese si explicate pe indelete.
Prima pe care as dori sa o analizez este si personajul negativ principal initial: Queen Beryl. In manga, motivul pentru care o ura pe Serenity a fost fiind era si ea la randul ei indragostita de Printul Endymion. In momentul in care si-a dat seama ca acesta era indragostit de Printesa Serenity la fel de mult ca si Printesa de el, din gelozie, a pornit razboiul intre Pamant si Luna, razboi in care, in final, atat Serenity cat si Endymion au murit.
Pe parcursul intregii serii incearca sa faca tot posibilul de a-l racastiga pe Mamoru, spalandu-i creierul de mai multe ori incat sa uite complet de Sailor Moon. Tertipurile la care recurge pentru a-si pastra barbatul iubit langa ea sunt cel putin macabre, facandu-l prizonier de multiple ori. Modul in care se comporta este perfect definit de citatul faimos " Nici iadul nu e atit de furios ca o femeie respinsa".
Nehelenia are ca scop in anime sa ramana frumoasa pentru tot restul vietii. Nehelenia era o printesa frumoasa si adorata de supusi, care traia in Regatul Lunii Negre. Momentul in care motivatia ei ia forma este cand o vedem ca se uita in oglinda si se vede urata si imbatranita. Din frica de a nu ajunge niciodata asa se naste Zirconia, seful regatului decazut al Dark Moon.
Deoarece incearca sa il rapeasca pe Helios Nehelenia este inchisa de catre Queen Serenity intr-o oglinda, de unde da ordine prin intermediul lui Zirconia, catre Amazon Quartet si Amazon Trio sa il caute pe Helios in visele oamenilor din Tokio.
Frica de imbatranire este o intriga adesea utilizata in povestile in care femeile au roluri principale. Intr-o societate in care multe femei isi utilizeaza frumusetea ca mijloc de a capata putere, sau ca unica sursa de putere acceptata, pierderea acestui atu poate fi intr-adevar un lucru devastator si un proces care se doreste a fi incetinit cat mai mult (sau poate chiar oprit).
Sailor Galaxia a fost odata cea mai puternica luptatoare din Galaxie. De-a lungul timpului, dupa multe batalii cu multi adversari, a ajuns sa se bata cu Haosul. In incercarea lui de a-l infrange l-a introdus in interiorul ei si l-a sigilat acolo, numai ca sa-si dea seama ca ii este atacata puritatea pe zi ce trece de Haosul aflat in ea. Pentru a-si salva o particica din ea si-a scos cristalul din suflet si i-a zis sa se duca cat mai departe, undeva unde Haosul sa nu-l poata gaseasca, langa o persoana cu suflet pur.
Personificarea cristalului este Chibi Chibi din ultimul sezon Sailor Moon.
Astfel avem in fata o metafora foarte bine faurita. Cel putin interpretarea mea a ceea ce ar putea insemna.
O femeie isi sacrifica viata pentru a fi de folosul celor din jurul ei (in acest caz intreaga galaxie!) si pentru a reusi in aceasta incercare trebuie sa se separe de cine a fost, pana cand sarcina pe care o intreprinde o cuprinde in totalitate.
As dori sa inchei aceste 3 postari printr-un rating pe categorii:
Intriga: 5/5
Caracterizarea personajelor: 4/5
Subiecte specifice femeilor: 5/5
Subiecte LGBT: 5/5
Diversitate: 2/5
Fara indoiala ca ii datorez multe seriei, cel mai important impact fiind cel al experimentarii culturii japoneze de la varsta mica si poate la fel de important, acceptarea neconditionata a diversitatii umane.
Abonați-vă la:
Postări (Atom)










